Искусство Гульнур — это противостояние, но в то же время и взаимодействие двух непохожих культур. Родом из Центральной Азии, Гульнур сохраняет связь с традиционными азиатскими материалами, которые важны для нее не только с эстетической точки зрения, но также и символической, и исторической. Соединяя в единое целое «исконно казахское» (кочевническое, степное, азиатское, шаманское, мистическое) c «советским» и «европейским», художница проводит параллели между совершенно разными обществами, которые в современном мире становятся все более и более неразделимы.
В Германии художница обратилась к проблемам феминизма, глобализации и этнологии, и эти темы стали концептуальной основой ее искусства. Характерной чертой ее творчества является использование традиционного для Казахстана материала – войлока, который в руках художницы принимает затейливые формы и подвергается различным интерпретациям. Шёлк и войлок – материалы , прочно ассоциирующиеся с Центральной Азией. Из войлока казахские кочевники ткут ковры, текеметы, а шёлк – предмет торговли, давший начало и имя знаменитому Великому шелковому пути. Гульнур использует войлок в скульптурах, фотографиях и полотнах.